Jean-Pierre Armengaud est né le 17 juin 1943 à
Clermont Ferrand. Pianiste concertiste, il est aussi musicologue, professeur habilité des universités et a publié de nombreux ouvrages. Il a créé et dirigé plusieurs festivals de musique.
Conseiller culturels pendant de nombreuses années il a œuvré pour la diffusion de la culture française à l’étranger. Homme engagé, au travail multiforme il est un artisan de l’exception
culturelle française.
Sa formation
musicale.
Sa carrière musicale, il la doit en partie, à Marcel Jacquinot, Pierre
Sancan et Jacques Février qui seront ses maitres et à l’Ecole Normale de Musique de Paris Alfred Cortot dont il sortira licencié, comme Samson François, Dinu Lipatti, Jean-Claude Casadesus etc….
Il poursuivra sa formation à Sienne (Italie) avec Guido Agosti, à Moscou (Russie) avec Stanisla Neuhaus et de nouveau à Paris avec José Iturbi et Reine Gianoli.
Sa carrière
d’administrateur culturel.
En parallèle de sa carrière de pianiste, il entreprend celle
d’administrateur culturel. Il sera Délégué régional à la Musique et la Danse au Ministère de la culture en région PACA de 1975 à 1982. Puis de 1982 à 1992 il occupera les fonctions de conseiller
culturel et de directeur des instituts français d’Athènes, de Stockholm et de Hambourg. Il sera aussi le conseiller technique et Directeur de la Création musicale à Radio France auprès de Jean
Maheu, entre autre, de 1990 à 1997.
De 1997 à 1998 il sera chargé d’études culturelle et de Recherche pour
l’Institut National de l’Audiovisuel et le Ministère de la culture (Drac de Lorraine). Il dirigera aussi l’Abbaye Royale de Fontevraud, Centre Culturel de l’Ouest de 2004 à
2006.
Créateur et programmateur de Festivals.
Sa connaissance de la musique, son art extrême de la communication, son entregent personnel, sa connaissance des circuits administratifs, sa qualité d’interprète lui ont permis d’initier, de
faire vivre et d’administrer plusieurs festivals de musique où il a invité des chorégraphes (Karine Saporta), des comédiens
(Michaël
Lonsdale),
des chanteurs …
Il s’est ainsi produit le 19 septembre 1999 au festival Musiques d’automne en Chinonais avec Michaël Lonsdale, comme récitant sur un texte de Beatrice
Julien « Mélusine ». En septembre 2001, il participe à l’Hommage à Erik Satie « Danses d’ameublement », chrographie de Karine Saporta avec le mime Rodolphe
Fouillot et la danseuse Emilie Praud.
Il enchainera les festivals « Présences »
de Radio France, de l’Abbaye Royale de Fontefraud, « Musiques d’automne » d’Indre et Loire et « Les friches musicales » à Evry (Essonne). Sans compter les improvisations
amicales et familiales auxquelles j’ai pu assister dans sa maison de Malakoff à l’occasion du passage de tel ou tel autre amis musiciens, ou cette mémorable soirée en forme de poire dédiée à Erik
Satie .
Pianiste concertiste.
Infatigable, Il a donné des concerts dans plus d’une
quarantaine de pays : Italie, Russie, Argentine, Japon, Espagne, Inde, Chine Pologne, Allemagne etc…C’est avec les plus grands orchestres symphoniques qu’il a joué, en tant qu’invité :
l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre du Capitole de Toulouse, le Tokyo Symphony orchestra … il a joué dans des lieux prestigieux comme le Musée de l’Ermitage de Saint
Petersbourg, The Queen Elisabeth Hall de Londres, la Fenice de Venise, le Mozarteum de Salzbourg, le théâtre San Martin de Buenos Aires…
Il a joué avec les plus grands artistes :
Jean-Claude Pennetier, Dominique Merlet, Alexander Rudin, Dominique de Williencourt, Michel Portal, Paul Klee… et travaillé avec des comédiens comme
Madeleine Robinson, François Marthouret, Claude Pieplu, Jean Négroni…
Il a enregistré de nombreuses œuvres :
l’intégrale de Claude Debussy (Chez Arts Music), d’Eric Satie (Chez Mandala-Harmonia Mundi), de Francis Poulenc (Chez Arts Music), de Schoenberg-Boulez-Stockhausen (Chez Emi Londres). Il est reçu
dans le monde entier comme un grand virtuose de la musique française. Il crée les « Préludes » d’Henri Dutilleux dans plusieurs pays. Il est reconnu pour ses enregistrements de
musique russe du XXème siècle : Chostakovitch, Mossolov, Roslavetz, Obouhov… Il réalise des petits bijoux d’enregistrements rares et osés, comme Gabriel Dupont, Abel Decaux et Jean Huré
…
Il vient d’enregistrer un CD du quatuor pour la fin
du temps d’Olivier Messiaen, pour le centenaire de sa naissance.
Toujours en travail, il prépare l’intégrale des
Sonates pour violoncelle et piano de Beethoven avec Luca Paccagnella.
Il parcourt le monde pour ses concerts et les
masterclass qu’il anime au Goldsmith College de Londres, et dans de nombreux conservatoires à Buenos Aires, Weimar, Pékin, Göteborg, Trieste, et au Québec.
Enseignant et écrivain.
Mais il a aussi la passion de transmettre qu’il
s’agisse de la musique ou de sa connaissance de l’administration de la culture, à Science Po Paris et à l’Université de Paris 4-Sorbonne. Il crée
à l’Université d’Evry val d’Essonne le DESS d’Administration de la musique et du Spectacle vivant en 1998, qui deviendra le département Arts et musique, dont il sera le directeur de 1998 à 2010.
Il sera nommé Professeur des Université et créera le Laboratoire RASM associé au Laboratoire IDEAT de Paris à l’Université d’Evry.
Il est depuis septembre 2011 Professeur émérite de
l’université d’Evry Val d’Essonne.
Il a été professeur-invité à la Musikhochshule Franz
Liszt de Weimar (Allemagne) et a donné des conférences à l’université populaire du Shandong à Jinan (Chine).
Il participera à de nombreux colloques et écrira
plusieurs ouvrages qui font références aujourd’hui.
·
« Comment interpréter Aliénor d’Aquitaine » dans la Revue 303, juin 2004
·
Étude « Pour un nouveau Projet Culturel et Patrimonial de L’Abbaye Royale de Fontevraud » ; éléments pour un contrat d’objectif, septembre
2004
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Publication d’une communication sur « Critique et Interprétation d’Erik Satie » dans les cahiers du Séminaire inter-arts Paris1-Paris 4, dirigés par
Marc Jimenez, 2005
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Élaboration des Actes du Colloque sur l’interprétation pianistique, publiés dans un numéro des Cahiers d’esthétique (Université de Paris 1) mars
2008,
·
Co-organisation d’un Colloque sur Robert Schumann « Nouveaux regards, Nouvelles écoutes » à l’Université d’Évry, 7 et 8 décembre
2006 ; réalisation d’une communication sur « Schumann à travers l’autobiographie inédite de Jean-Bonaventure Laurens », avec l’exposition d’un portrait inédit de
Schumann.
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Publication d’un texte et d’un double CD consacrés à l’œuvre pour piano d’Albert Roussel, incluant l’analyse et l’exécution de six inédits, Mandala-Harmonia Mundi novembre 2006
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Publication d’un article sur « ‘L’œuvre d’Henri Dutilleux » dans La Revue d’Histoire de la Touraine, Mars 2007, traduit en italien pour la Revue Finnegans, (Lombardie), publié en novembre 2007.
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Nombreuses Conférences-Concerts pour les universités du Temps Libre
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Exercices et Études culturelles organisés in situ pour les étudiants en Thèse et en Master
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Erik Satie,
Paris, Éditions Fayard, 2009, 600 p.
(ISBN 9782213602523)
·
« Vers une musicologie de l’interprétation »,
ouvrage collectif sous la direction de Jean-Pierre Armengaud et Damien Ehrhardt, aux éditions de l’Harmattan, Paris 2010.
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méthodique. Puis ce sera le très célèbre Institut catholique à Paris et la non moins
fameuse université de la Sorbonne où elle suivra des études de Philosophie, puis un DEA de musicologie. Mais en parallèle, elle s’initie au chant avec Paul Derenne et Franz Müller-Heuser. Pour
compléter sa formation elle prendra aussi des cours d’art dramatique avec un sociétaire de la Comédie Française : Dominique Rozan.
Voilà une information de première importance, la chute incessante depuis 1999
des ventes de musique s’est interrompue pour la première fois. C’est l’information que vient de communiquer l’IFPI (Fédération Internationale de l’Industrie Phonographique). Elles ont même
progressé de 0,3 % en 2012, avec un volume de
Alors que toute la sphère musicale s’affaire à préparer le cent cinquantième anniversaire de
la mort de Claude Debussy, toutes ces bonnes âmes ont un peu tendance à oublier celui de Louis Ganne, né le 5 avril 1862 à Buxières-les-Mines dans l’Allier. Même s’il fut essentiellement
compositeur de musique légère, il n’en reste pas moins un musicien français d’importance qui mérite qu’on le rappelle au souvenir des vivants. Il fut surtout extrêmement populaire de son
vivant.
«Die lustige Witwe, la Veuve joyeuse» en français est l’œuvre de l’autrichien (d’origine Hongroise)
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